Fotos: cortesía del entrevistado
Por vez primera en la historia de los Premios Lucas un representante de música cristiana sube al escenario como nominado. Dairon Gavilán es el protagonista de este hecho que, sin dudas, puede significar la apertura a propuestas similares siempre que apuesten por el rigor estético para mostrar sus mensajes de amor y respeto.
Fotos: cortesía de la entrevistada
En el ciclo 2025 del proyecto Lucas se estrena el primer audiovisual cuyos protagonistas son personas con capacidades especiales: todos pertenecientes al proyecto sociocultural “Necesitamos de tu sonrisa”.
Fotos: cortesía de la entrevistada
Joven diseñadora de vestuario a quien conocimos hace poco tiempo al llegar a Lucas con un sugerente trabajo concebido con papel periódico, para el tema “La Habana me llamó” de Javi boy y Otto. Su nombre Hanet Castillo. El director José Rojas fue quien la condujo por la casa de Lucas y junto a él, entre otras sendas abiertas, ha continuado asumiendo una serie de propuestas, siempre atractivas, sorprendentes y renovadoras.
Abierta a la diversidad, en ocasiones apegada al simbolismo, en búsqueeda constante de discursos inteligentes y llenos de sugerencias visuales y culturales, su más reciente propuesta conocida en Lucas resultó ser el video “Perdidas empoderadas”, nuevamente de la mano de Rojas e interpretado por la mexicana Wendy Guevara; esta vez acompañada por Paola Suáarez y Kary Torres. Una súper producción, llena de detalles, entre los que destacan la realización de más de cincuenta vestuarios.
Hanet, repites con el equipo de trabajo de José Rojas. ¿Cómo ha sido la experiencia con el megavideo “Perdidas empoderadas”?
“Para mí siempre es un honor tener la oportunidad de compartir junto al director José Rojas y todo su equipo, y más en este hermoso trabajo de “Perdidas empoderadas”. Fue una tremenda experiencia porque se contó con el diseño de vestuario como piedra angular para el origen y desarrollo de la idea. Resultó una propuesta muy exigente que me posibilitó asumir todas las etapas del proceso que conforma el diseño de vestuario, por cierto, muy variado, y llevado a vías de hecho en un corto periodo de tiempo”.
¿Cual fue el mayor desafío de esta propuesta desde tu especialidad?
“Justamente uno de ellos fue el poco tiempo con que se contaba para el desarrollo de un trabajo de tal magnitud, por la cantidad de personajes que incluía. Otro punto a tener en cuenta es la cantidad de materiales y texturas utilizadas a la hora de la ejecución y realización de las prendas que se diseñaron. Se llevaron a la realidad desde tocados, sombreros, guantillas, gorros, hasta los propios accesorios de los personajes: tales como colas, orejas, caretas, o sea, se conformó una imagen completa, lo que significó un trabajo muy integral e intenso.
Una vez concluido y valorado los resultados sé que este video clip me aportó mucho en lo profesional, y justamente considero que son los desafíos los que hacen crecer y seguir desarrollando habilidades.”
¿Consideras que a partir de este video tu carrera toma nuevos aires?
“Me gusta pensar que cada trabajo que se me presente, sea grande o pequeño, pueda significar una oportunidad de desarrollo y aprendizaje. Creo que como diseñadora de vestuario en estos momentos tan convulsos cada propuesta constituye una oportunidad para reinventarme, en tanto cada uno va dejando una huella, y una intenta darlo todo para que el resultado de trabajo se vea y sirva como carta de presentación para otros realizadores que, al verlos, se puedan interesar en mi manera de expresarme.
Soy una persona abierta que no doy por sentado absolutamente nada; siempre estoy creando y buscando la oportunidad de mostrar mi manera de hacer y decir desde el diseño. De hecho en estos momentos estoy trabajando en varios proyectos personales que quiero sacar adelante y por supuesto estoy a disposición de aquel realizador que quiera trabajar codo a codo conmigo”.
“Cada lauro, por supuesto, me hace sentir sumamente feliz y comprometida”, así se despide de esta breve conversación, Hanet Castillo, joven y prometedora referencia de buen gusto y rigor que ha ido creciendo en tiempos difíciles entre vestuarios y desafíos.
Fotos: Roberto Ruiz y Rachell Cowan
Luego de algún tiempo sin que Lucas llegara con una propuesta televisiva de verano, en este 2025 sorprende al afirmar que “Es viernes y Lucas lo sabe”.
Fotos: Roberto Ruiz
Cerró el telón del cine-teatro Yara y con ello el primer show en vivo del Proyecto Lucas. “Un abril y cerrar con Lucas” se convirtió en ese necesario intento Orlando Cruzata y su equipo de trabajo de llevar al gran público a los exponentes de aquellos videos clips que están marcando la banda sonora de estos días.
Fotos: cortesía de la entrevistada relacionadas con el video clip “Olvídate”
Breve mirada al primer videoclip realizado por la joven actriz y directora Sailín Carbonell. Experiencia que además del reto que le significó, se manifiesta como una nueva puerta abierta a próximas entregas de este tipo. Veamos lo que nos comenta la realizadora, a partir del video clip “Olvídate” del intérprete Daryl.
Entrega desgarradora, sin dejar de ser sugerente y en más de una oportunidad, evocadora, “El corazón del ñame”, videoclip que une por primera vez a La Reyna y a El tipo este, bajo la dirección de Amberly Alene.
El videoclip hecho para niños (música infantil) o protagonizado por estos tiene una visibilidad sostenida en las más de dos décadas de vida de Lucas. Esto es un principio significativo para el Proyecto, como mismo velar porque dentro de esta categoría sea variada la estética a través de la cual se conecta con un público tan exigente como el infantil.
Luego del polémico video clip “La habitación”, más conocido como el Porompompón, dirigido por My Reguera, la versátil artista Rebeca Martínez, regresa a los predios de Lucas; esta vez con una propuesta con los códigos habituales de su propuesta escénica.
Color, ambientación al estilo de los grandes espectáculos, glamour en el tratamiento del vestuario y el concepto escénico son algunos elementos distintivos de “Tu castigo”, título del tema, tras la cuidadosa mirada del director Roberto Arada.
Supimos que una absoluta complicidad unió en esta oportunidad a Martínez, Arada y para completar el triángulo de rigor, al diseñador Ismael de la Caridad, encargado del cambio de vestuario que significó, sin dudas, uno de los mayores retos de este audiovisual, debido al maridaje que hubo; además, con la correspondiente atención de maquillaje y peluquería. De esa manera “Tu castigo” trae nuevamente la imagen de la reconocida Rebeca ante el público.
Entre Rebeca e Ismael se teje una comunicación que trasciende el conteo del tiempo, así lo hicieron saber, prevalece una simbiosis estética que contribuyó muchísimo a la imagen que se quiere “vender” de ella: sensibilidad y erotismo signado por la belleza.
“Trabajar con Ismael de la Caridad es un gran orgullo”, declaró la artista, “nos unen lazos muy fuertes de amistad y sobre todo de respeto mutuo, y eso se observa dentro del clip. En ese afán de protegerme en todo momento, de facilitarme el vestuario de acuerdo con cada situación siempre le agradeceré a él y, por supuesto, a nuestro director Arada que fue exquisito en el cuidado de los tonos, del diseño de cada uno, o sea, fueron todas decisiones muy pensadas por el equipo de trabajo, que me hacen muy feliz”, acentuó Martínez.
El diálogo visual con el modelo de la historia, el locutor de radio y televisión, Leyber Gómez, fue un plus que incidió favorablemente en el despliegue dramático de Martínez, que como personaje-protagonista de la ficción audiovisual transita por distintas emociones en este video.
Justamente estas transiciones provocaron que se convirtiera en una filmación extensa, en cuanto a horario, no obstante, dejó como saldo un deseo manifiesto de repetir la experiencia, por la disciplina y profunda entrega de cada uno de los integrantes. Así lo hicieron saber en la entrevista ofrecida el mes pasado al presentar el video en el estudio de la televisión.
En medio de la informalidad y tono distendido que distingue el espacio, Rebeca Martínez junto a Roberto Arada e Ismael de la Caridad acentuó su agradecimiento hacia esta nueva propuesta audiovisual que la retorna un poco más a su espacio de confort interpretativo, al tiempo que la regresa al escenario del videoclip, tan necesario como vitrina de aceptación de lo que se hace y se mueve en términos de creación musical en casa.
